云南建水的紅土與中國臺灣淡水的陶泥在窯火中交融，一場跨越地理與文化維度的藝術對話在上海拉開帷幕。即日起至6月30日，“此木生言——建水紫陶與淡水柴燒藝術對話展”在上海虹口青藤美術館舉行。

展覽集結兩岸頂尖陶藝家田彥廷、孔明、潘娟等近百件作品，以泥土為媒，以火痕為語，書寫中華傳統造物文明的當代詩篇。

展覽中，中國臺灣柴燒藝術家田彥廷以柴燒及漂流木灰釉系列見長，運用最純粹的自然元素，最大限度釋放出陶與火的魅力，將大地精華集結在作品上，交織出大自然般的豐富多彩及變化萬千，打造每件獨一無二的作品。

在孔明教授與潘娟大師的深耕下，云南建水紫陶則傳承千年“陰刻陽填”的絕技，用最自然樸素的陶藝手段來表達泥土的語言與視覺的感受。建水紫陶歷經七十二道工序，將文人書畫永固于泥坯。朱砂紅胎上嵌刻的彝文符號與茶馬古道記憶，成為滇南多民族文化交融的視覺密碼。

展品中，田彥廷的柴燒器皿以灰釉凝結陽明山云霧與淡水河波光，而潘娟的紫陶作品則以最原始自然的方式折射紅河岸邊的千年制陶心跳，形成強烈的地域對話。建水紫陶的典雅工筆與淡水柴燒的侘寂寫意，恰似中國藝術中“致廣大”與“盡精微”的雙重境界。

作為“云藝入滬”系列藝術計劃的2025年首展，本次展覽不僅是技藝展示，更是一場文化遷徙的實驗。展覽以“此木生言”為題，寓意木生火、火塑陶的自然循環，也暗合兩岸文化同根同源的精神脈絡。